«El pasado ha dejado sus huellas, sus inscripciones; la escritura del tiempo. Pero el espacio siempre es, hoy como ayer, un espacio presente, dado como un todo inmediato con sus vínculos y conexiones en la actualidad»

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«El espacio de un orden se oculta en un orden del espacio»
H. Lefebvre.

*Henry Lefebvre (1901-1991), teórico francés, sostuvo que el espacio no debe limitarse a un constructo mental, ni debe agotarse en tanto recurso arquitectónico o comprenderse como un vacío que espera ser llenado. Los espacios son productos de un orden singular, éstos afectan la producción y ostentan, en sí mismos, una realidad social. Desde la perspectiva de Lefebvre, habitar la ciudad es vivirla creativamente. Como ciudadanos, estamos llamados a luchar por el derecho a la ciudad: colectivamente debemos de asumir la tarea de imaginar, identificar y crear otros espacios de lo posible.

* Lefebvre, Henri: La producción del espacio, p. 96

“Me interesa la emancipación de mis retoricas a través de los recovecos desproporcionados desde la ciudad, sus rincones, sus reversos y sus estados sociales para insertar una metáfora de inscripción a través de vínculos contemporáneos”

Con esta inclinación contribuir a la evolución de un rico multidisciplinar desde mi Trayectoria de formación en las áreas de conocimiento que se exploran en los estudios de Arte Visual, Espacios Urbanos, Instalaciones IN-SITU, y, Espacios no Convencionales como Inscricion. De forma sensible, clara, propositiva e inteligente. Discierno por una capacidad de análisis, observación clara y precisa de temas inherente al sentido y la dirección de la actividad artística contemporánea, estrechamente vinculados a los procesos imbricados que emanan de una sociedad globalizada, como por una seriedad y dedicación al desarrollo académico.

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Me entusiasmo por los intersticios de las sociedades contemporáneas, visto desde la perspectiva de una persona formada como un artista visual/Diseñador, experimento en proporcionar ingenio y creatividad, marcos teóricos y referenciales, que servirán para amplificar y enriquecer la gama de visión de los estudios de arte contemporáneo, proporcionando Nuevas vías de acceso al conocimiento de la identidad global, social, política y desarrollo ideológico y de exploración.

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Kevin Baltazar – Artista

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Antecedentes / CV

 

Kevin Baltazar ha realizando diferentes series en lo independiente, con Instituciones/Fundaciones/Museos y otros artistas afines a su cometido, iniciando con la plataforma ADAPTE (2014) un proyecto colectivo para la intervención de los espacios urbanos de San Salvador y algunas ciudades periféricas, convirtiéndose en un evento artísticos muy referencial en la zona, posteriormente se desarrolló RURBANA (2016) organizado por el programa: Cultura entre Todos y el Centro Cultural de España en El Salvador, manteniéndose sobre producir obra pública-Urbana en el centro histórico de San Salvador durante dos días hábiles también al periodo de reordenamiento histórico de la capital, en ambos eventos el artista introduce el contenido de los enlaces anónimos y el cuerpo como entidad política transgredida hacia una identidad global, social, política.

 

A continuación otros proyectos de carácter Internacional vinculados a las estructuras públicas y su intervención, siendo el primero: Transgressions (2015) en la ciudad de Miami, organizado por el programa Y.ES Contemporary que selecciono a cuatro artistas Salvadoreños y dos artistas internacionales para una especial exhibición sobre uno de los edificios más característicos de dicha ciudad: El 1111 Lincold Road, de los arquitectos: H&dM,  fue la sede para esta muestra que profundizaba los diálogos sobre las transgresiones sociales de Centro América. Posteriormente se realizó la X Bienal Centroamericana (2016) que reúne distintos proyectos culturales de Centro América participando nuevamente a través de la exhibición: Recreaciones A1-53167: www.bienalcentroamericana.com/2016/08/05/recreaciones-12016-tras-anibal-lopez-2/  , exhibiendo en Costa Rica y Guatemala una serie de fotografías documentales de intervenciones urbanas en San Salvador como parte de recrear acciones del fallecido artista Aníbal López(A-1) quien fue precursor del performance en  Centroamérica.

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myartguides.com/exhibitions/trasgressions/

 

Otras participaciones destacables han sido: Proyecto Monstruo, entre los años 2016/2017 también en el marco de la X Bienal Centroamericana, a través de una gran exhibición colectiva en el Museo de Arte De El Salvador - MARTE, participando con la obra: Simbionte, que continua los diálogos sobre el anonimato del ser en los urbanismos opresivos, en esta importante muestra se reunieron a 15 artistas nacionales que interactuaban con la idea del monstruo en la sociedad salvadoreña y su sensibilidad por la violencia.

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www.bienalcentroamericana.com/2016/08/08/proyecto-monstruo/

 

Recientemente en torno a proyectos públicos/urbanos, asistió por primera vez a la Residencia internacional CARTES-UNIVASF, en Brasil, en coordinación con los Y.ES Grants del programa Y.ES Contemporary cumpliendo con el proyecto Habitante Cero (2017-2018) que inicia el contexto de producción del artista sobre las urbanidades de Sur América, Los contenidos de los reversos de Brasil se trasfieren al trabajo documental en conjunto con los estudiantes de UNIVASF y su equipo técnico intercambiando múltiples relaciones, también para producir instalaciones en algunas favelas, performance en zonas de floresta-urbana con grupos vulnerables.

 

A continuación, se muestran imágenes sobre la intervención en la favela de la “Rocinha” esta fote- registro forma parte de las producciones del artista en los contextos de Cartes-Univasf, como parte de la residencia subvencionadas por el programa Y.ES Contemporary.

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Continuando con participación destacadas surge en la iniciativa de Arte Relacional: De Rodillas, Un legado sin Gloria (2017) impulsado por distintos académicos que buscaban dejar una evidencia de las interpretaciones que hacen las nuevas generaciones sobre el pasado conflicto armado, permitiendo a seis artistas jóvenes entré ellos Kevin Baltazar la producción de una obra por cada uno para ser presentada en la galería:  Ahtzic Silis en Mazard, Lion Francia.

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Por último, se presenta el proyecto Sitios - Desde El Reverso De San Salvador, Proyecto creado por Kevin Baltazar contextualizando la dinámica hacia las nuevas generaciones y los espacios residuales estudiados previamente. “Sitios” es una plataforma de apropiación colectiva que interviene el tejido urbano con la finalidad de crear, momentáneamente, espacios para el arte, apostando por crear espacios alternativos a los reconocidos dados y convencionales. Al negociar e intervenir grupalmente edificios abandonados, se ejercitan nuevas dinámicas de gestión y se articula, internamente, una estrategia colectiva de apoyo y difusión. Esta iniciativa surge como la nueva dinámica grupal de intervención.